Archivo de la categoría: Proyectos 2 2014

Instalación-performance

A partir del estudio temporal y espacial realizado con el transductor, hice una media aproximada de todos los mapas, llegando a tener uno solo. Con este mapa hice por ordenador un boceto de la performance que quería hacer.

Fui al entorno de mi anfitrión e hice en su habitación la representación de éste colgando plásticos del techo. Así, se quedaban dentro de la habitación como 3 espacios separados por el plástico. El fin era que al ser el plástico un material reflectante del sonido, las ondas irían reflejando en los plásticos y cada vez llegarían menos a la zona central (verde en los esquemas)  en la que se colocaría su mesa de trabajo para conseguir un mejor aislamiento a la hora de trabajar*. Además de esto, incluí en las paredes paneles de corcho para aumentar la absorción acústica y en el suelo algunos para que al caer los objetos amortiguaran la caída y no hicieran tanto ruido.

*A la hora de hacer la performance no pude cambiar la mesa de sitio porque está sujeta a la pared y además no se podía sacar la cama, que era el lugar en el que tenía que ir la mesa.
A3 de la performance:


 

Más imágenes de la performance:























taskscape

Esta semana he estado trabajando sobre las actividades y ritmos que suceden en el entorno de Mooni. Para ello he seleccionado a tres protagonistas, que consideraba de mayor relevancia en su entorno.

En primer lugar decidí escoger a Mooni, ya que él con su música, es el que transforma su medio, el que le da la identidad que tiene. Mooni, como ya comenté, para conseguir su música, se fija en los ritmos de la naturaleza. Yo le cambié su ritmo,  poniéndole los cascos, que fabriqué hace ya varias semanas. Esto provocó que los ritmos escuchados hasta el momento se vieran modificados, convirtiéndose en otros diferentes.

Seguidamente, decidí centrarme en los ritmos que tenía el agua. El agua seguía (con ondas), el ritmo del jembé, debido a las ondas tanto de vibración como sonoras que este genera. La modificación que sufrió el agua, fue un cambio de densidad,que provocó, que al agua, ahora con harina, se moviera menos.

Por último, decidí fijar mi atención en un ser vivo, una planta. Esta planta me llamó la atención, porque de ella colgaban "unas campanas" que con el movimiento del viento vibraban y marcaban el ritmo de la misma. Esta planta generaba un ritmo (provocado por el viento, dureza de las hojas...). Para cambiar su ritmo decidí atarla, con lo que la movilidad era reducida, y el ritmo de ella, era modificado. Seguía teniendo movimiento y ritmo pero uno diferente al que generaría por sí misma.

A continuación adjunto, unas imágenes (gráficos), que muestran las modificaciones.


PERFORMANCE TÉRMICA

Uno de los flujos ambientales más importantes, y a su vez más invisibles en el entorno de Nick y del vuelo en parapente, son las corrientes térmicas. Estas corrientes son el factor básico para poder ejecutar el vuelo. 

Si sólo existieran corrientes de aire caliente, el parapentista siempre estaría subiendo, hasta que llegara a una nube (que es donde finalizan estas corrientes), quizá la forma de reorganizar este entorno sería con personas que, desde la tierra, trataran de hacer descender al parapentista, que sería incapaz de lograrlo por sus propios medios.

Sin embargo, atendiendo únicamente a la existencia de esas corrientes pero sin llevar la situación al extremo de la exclusividad de las mismas, ¿cómo se organizaría el entorno de Nick alrededor de ellas?

                                                                                                                 
PRESENCIA DE CORRIENTE TÉRMICA - AUSENCIA DE CORRIENTE TÉRMICA

Gente que va a utilizarla, a despegar, emplear las corrientes para otros fines (volar globos) / Gente que está mirando planos, midiendo el aire, observando a aquellos que van a volar o simplemente esperando su turno.




Atendemos a la definición de arquitectura que ofrece Pedro Hernández: "la arquitectura se prehende y se activa al ocuparla y vivirla. . Es esa dupla cuerpo-acción, el acontecimiento realizado, lo que le da un sentido al diseño (arquitectónico)". Algo que podría resumirse en la famosa expresión de Julio Cortázar: “¿Qué es un puente? Un puente es una persona cruzando un puente”. El escritor argentino lo advierte: es la acción en el espacio la que crea arquitectura y, al tiempo, esa arquitectura lo rodea, lo limita, restringiendo la relación del cuerpo con el medio que lo envuelve (environment). Arquitectura y habitante se tornan inseparables.

De este modo, podemos plantear que una corriente térmica, no lo sería si no fuera empleada con un determinado fin. Por lo que en esta nueva reorganización del entorno, nos proponemos centrar la corriente térmica como base de toda actividad, y así darle fundamento. 

La práctica del performance, por ejemplo, es una disciplina que propone la puesta en escena de una acción donde el cuerpo actúa como herramienta principal para relacionarse con el espacio y el medio que lo rodea, cuestionando, a su vez, la relación entre objeto-sujeto, espectador-artista.

Por esto mismo, creamos una performance en la que los individuos dirijan sus acciones únicamente en torno a las corrientes térmicas. Diferenciaremos dos lugares: un lugar activo, y otro pasivo. En el lugar activo se localizarían todas las personas dispuestas a emplear directamente esas corrientes, situadas en el borde de la ladera que es donde mejor pueden apreciarse. Por otra parte, en la misma llanura pero más alejadas, se posicionarían otras personas cuyo objetivo sería estudiarlas, observar ese entorno...

A continuación podemos observar cómo se ha realizado la performance mediante algunas imágenes que reflejan la actuación en el entorno de Nick:



Transductor de sonido 1

Mi transductor anterior no me sirvió porque medía un flujo físico cuando lo que tenía que medir era un flujo atmosférico así que decidí volver a ir al entorno de Alfredo. Previamente había estado hablando con compañeros y me habían ayudado aportándome alguna idea.
Él trabaja en su habitación, en su casa, y cuando fui esta vez, estaban su mujer y su hijo allí. Mientras trabajaba se escuchaban pasos por el pasillo, sonidos de sartenes mientras se hacía la comida, puertas que se abrían y se cerraban, voces de una habitación a otra... Además los gatos entraban de vez en cuando y en una de las ocasiones tiraron un objeto al suelo que sobresaltó a mi anfitrión. Sonidos que en ocasiones podían resultar molestos.
Con esta observación he decidido plantear un transductor de sonido que mida todos los ruidos que envuelven a mi anfitrión y, bajo mi propio criterio, he establecido una línea entre los sonidos soportables y los sonidos que llegan a ser molestos.
Lo que hice fue modificar las opciones de mi ordenador y descargarme un programa para convertir mi ordenador en un transductor:
Esto es lo que se ve en la pantalla del ordenador y, según el sonido, las agujas se van moviendo más o menos.




Para medir los sonidos, en primer lugar, hice un mapa del sonido espacial. Fui al entorno de mi anfitrión con el transductor y me fui moviendo por diferentes puntos de la habitación para tener una visión general del sonido a lo largo de toda la habitación. A continuación, fui desplazándome por los diferentes puntos de la habitación intentando encontrar el punto medio entre las diferencias de frecuencias que había establecido bajo mi criterio para poder encontrar lo más exactamente posible la división que buscaba. Esto lo hacía colocándome primero en la esquina de una pared y luego iba avanzando hacia delante hasta que encontraba el punto exacto en el que el ruido cambiaba de zona. Hice esto en cada línea imaginaria paralela a esa pared, cada vez alejándome unos centímetro más. Así conseguí este mapa:
 
En un principio pensaba llegar solo hasta aquí, pero después de una tutoría se planteó la posibilidad de estudiar también este recorrido del sonido de forma temporal. Con ayuda de mi anfitrión (que fue midiéndome algunas horas en las que yo no podía estar en su casa) estudié el sonido a determinadas horas del día, siguiendo el mismo criterio que en la medición espacial. Como resultados obtuve los siguientes:


0:00-7:00h
7:00-9:00h


9:00-14:00h
14:00:16:00h







17:00:20:00h
16:00-17:00h
20:00-22:00h
22:00:00:00h


EJERCICIO DE PROYECTO 4-TRANSDUCTOR

   Ha llegado la hora de conocer mejor el entorno de mi anfitriona María, y qué mejor manera de hacerlo que rastreando el lugar con un transductor capaz de transmitir esas sensaciones específicas de la sala.

   Un transductor es un dispositivo que transforma una determinada manifestación de energía en otra, y este puede ser de tan diversos tipos que me han encaminado a crear uno propio. 
   
   Tratando de captar todos los flujos que influyen en esta sala llena de barras para el Pole Dance, no puedo dejar de presenciar el metal que la invade. De este modo, nace el deseo por conocer todo tipo de conexiones, posiciones y diferencias en las características de estas barras de metal.

   Este transductor consta de un imán muy potente capaz de captar metal a una distancia X no muy próxima. En forma de anillo, yo misma soy capaz de guiarme por la sala a ciegas con este transductor en mi mano.

TRANSDUCTOR - imán en forma de anillo

 



   Este fue mi experimento con el transductor, que me llevó a poder dibujar la sala, atendiendo a ciertos aspectos en ella. Todo ello, lo represento en este "mapa de luces".



Instalación-Performance-Referente

Después de crear un transductor que reflejara un flujo de movimiento, temperatura, ruido... en el entorno de nuestro anfitrión (en mi caso el movimiento o recorrido de la oruga que hace en el maíz) había que comprender a que arquitectura nos llevaban los flujos con los que habíamos trabajado y  la vez encontrar un referente (arquitecto, científico, artista, profesional creativo...) que en cierto modo nos ayudara a entender mejor este nuevo modo de ver la arquitectura en nuestro trabajo.

Gracias a la entrevista de Beatriz Colomina entendí una nueva manera de ver el trabajo que estoy haciendo, sobre todo cuando habla de Philip Johnson y de Martha Stewart muy semejantes en los trabajos que desarrollaban, puesto que lo que intentaban hacer era mostrar sus conocimientos al resto del mundo en forma de espectáculo en la que integraban a la sociedad sus edificios, su cocina, su dormitorio y la arquitectura en general con todo su contexto. Por este motivo decidí que mi referente sean este arquitecto y esta estrella televisiva. 

Mi instalación-performance consiste en intentar conseguir que el flujo de movimiento que e detectado siga su curso natural (dentro de lo más similar posible) en mi entorno en el que yo habito, es decir, poder ofrecer yo a la oruga los elementos que tiene en el entorno de mi anfitrión para que se comporte de igual modo mientras ocupa la mazorca.  

Pensé hacer esto porque al terminar de leer la entrevista me dio que pensar:
Tenemos arquitectura a nuestro lado las 24h del día pero no logramos verla... o por lo menos yo no sé verla y al finalizar sobretodo la parte de Philip Johnson y Martha Stewart dije: "parece que ya veo un poco más claro lo que tengo a mi alrededor"
Y justo tenía el flexo que me alumbraba el escritorio, coloqué la mazorca con la oruga debajo y esperé a ver como se comportaba...
Igual hice colocando la en el mármol del lavadero mientras terminaba la secadora y mi madre ponía el horno para la cena, más tarde me fui al salón y la coloqué en la mesa al lado de la televisión (encendida) y finalmente me fui al baño.
Con esto pretendía darle calor, ruido, malas olores, humedad y luz de manera lo menos artificial posible mientras en mi casa se hacia una rutina diaria.








Si tenemos en cuenta que hace frío, que es un factor en contra de las orugas y que todas estas estancias no podíamos unificarlas, porque en la cocina no puede estar el aseo y a su vez la televisión, me dí cuenta que se movía y recorría su territorio de igual manera que podría a verlo hecho en su entorno y que por el contrario días atrás para hacer el dispositivo (tuve que hacerlo en mi cafetería donde trabajo diariamente) la oruga no se movía con esa facilidad y me costo bastantes horas poder ver sus movimientos. 

Gracias a estos "pequeños detalles" e podido comprender mejor el entorno de mi anfitrión y sobre todo a los factores que habitan en el cada día.



Lámina explicativa















Anillo como transductor


El transductor que he llevado a clase es un anillo que adivina el estado de animo de las personas, con la intención de estudiar como le influye a Jimmy su estado de animo a la hora de dar clase.

El anillo funciona basándose en que el cuerpo humano tiene varias temperaturas según el estado de animo. Estas variaciones de temperatura se captan con una piedra, que es la 'Spectrum Stone', que cambia de color según la temperatura. Así pues tendremos un color para cada estado de ánimo.

Este anillo presenta dos problemas. El primero es que cada persona tiene una temperatura distinta, luego el anillo se gradúa de distinta forma, por ejemplo, si alguien esta triste pero su temperatura es mayor que el resto de personas, el anillo señalará otro color, por ello es aconsejable graduarse la escala de colores en función de los sentimientos de forma subjetiva.

El otro problema es que la temperatura del ambiente influye en el anillo. Para resolver este problema he diseñado un aislante térmico para la mano, de forma que se meta la mano en él y nos de una temperatura más precisa. Este aislante está decorado como si fuese un estadio de fútbol, el estadio del Everton para ser más concretos, que es el equipo de mi anfitrión.

Con este anillo he conseguido saber que es lo que siente Jimmy durante una tarde normal, y he llegado a varias conclusiones: Para empezar el estado de animo de Jimmy se mueve entre relajado y cansado. Al fumar Jimmy se siente más relajado, pero al rato le perjudica en cuanto al cansancio. Y conforme más cansado está más le cuesta impartir la clase.

A continuación adjunto un plano en el que muestro las rutas de Jimmy y las coloreo del estado de ánimo de mi anfitrión a lo largo de la tarde


INSTALACIÓN-PERFORMANCE

A partir del estudio de los flujos de clientes por las distintas zonas del hotel realizado con el transductor la semana pasada y con el fin de acercarme todavía más al entorno de mi anfitrión, esta semana he decidido realizar una instalación-performance que explique cómo funcionaría el entorno del anfitrión si sólo atendiéramos a estos flujos de clientes.

El análisis realizado gracias al transductor la semana pasada me permitió conocer estos flujos a dos niveles: la frecuencia con la que los clientes visitan las zonas (zonas más o menos frecuentadas), y las horas de estancia en las zonas (zonas frecuentadas constantemente y zonas frecuentadas a determinadas horas del día/períodos del año). Tras hacerlo funcionar algunos días en el hotel pude darme cuenta que las zonas más frecuentadas eran las habitaciones, la recepción, y el parking, y las que menos la cafetería, la piscina, y la sala de eventos y reuniones. En cuanto al otro nivel de estudio las zonas frecuentadas constantemente eran la recepción y las habitaciones, y las zonas frecuentadas a determinadas horas del día/períodos del año eran la cafetería, la piscina, el parking y la sala de eventos y reuniones. 

Tras conocer estos datos, me pude plantear una instalación sólo atendiendo a estos flujos. Todo esto me llevó a realizar una nueva propuesta de la estructura del hotel. El hotel estaría compuesto por tres bloques: dos estáticos, que son la recepción y las habitaciones, y uno dinámico, que es un bloque giratorio en el que se sitúan la piscina, la cafetería, la sala de reuniones y la sala de eventos. 



La recepción sería el punto central, y en forma de óvalo, estando la recepcionista en el centro de éste. En ella estaría la entrada. A ambos lados de la recepción se colocarían dos puertas. A un lado de la recepción estará el otro bloque estático con las habitaciones, compuesto por cuatro plantas, y con forma rectangular. Al otro lado de la recepción se sitúa el bloque giratorio, compuesto por cuatro salas como he dicho anteriormente. Esta instalación permite optimizar este flujo de clientes por el hotel, creando el mismo recorrido para ir a cualquier zona. Por ello el bloque recepción tiene forma circular, con el fin de rodearlo y que se recorra la misma distancia desde la entrada a cualquier zona. Dependiendo de la hora del día, el bloque giratorio colocará la zona que se vaya a usar durante ese período de tiempo en la parte más cercana a la recepción. Como existen algunos períodos de tiempo que se usa más de una sala a la vez, el bloque giratorio consta de un pasillo en el cual se rodea este bloque, pudiendo visitar cualquier zona de éste.

En esta lámina explicativa se muestra mi propuesta: 



Como no puedo realizar esta instalación a escala real, decidí hacer una performance donde se explicara cómo funcionaría esta instalación. Para ello diferencié los tres bloques con cartones, los dos estáticos, y el bloque giratorio, que se componía de cuatro círculos con ruedas, para que pudieran girar representando cómo funcionaría la instalación real. Cada círculo representaría una zona.






Para representar cada zona, decidí crear diferentes estructuras de forma abstracta, pero con materiales característicos de cada una. Para el bloque de habitaciones, coloqué distintos cojines; para la recepción, una butaca con una maleta; para la cafetería, una estructura de vasos de colores (colores llamativos para representar un ambiente más festivo y relajado); para la sala de reuniones, una estructura de cajas en color gris y negro (colores oscuros para representar un ambiente más serio y formal); para la piscina toallas de distintos colores; y para la sala de eventos una estructura con distintos tipos de servilletas de distintos colores (para representar un ambiente de celebración).







Esta es la instalación performance que presento en su conjunto:











En resumen, con esta instalación pretendo reorganizar el hotel en zonas estáticas y dinámicas. Con esto optimizo el funcionamiento del flujo para que la mayor parte de clientes realicen el mismo recorrido para ir a cualquier zona del hotel, siendo el punto central la recepción.

practica4


 Para representar una instalación-performance en la cual represente nuestro transductor, lo que he querido mostrar en estas imágenes, es una habitación llena de cuerdas de colores en las cuales cada una represente una emoción.


 
 
 Mi transductor servía para controlar el tiempo en el cual pasaba Catherine con su hija. Este transductor funcionaba cuando se soltaba un hilo, sonaba una alarma. Por este motivo quiero  representar con este espacio cuando tocamos una cuerda, que represente una emoción triste, suene una alarma. Los diferentes colores que tienen las cuerdas son; el rojo que representa el optimismo, el verde la rabia, el azul la soledad, el rosa la impulsividad, el negro el miedo y por último el blanco la diversión.

A continuación os adjunto las imágenes



















Comparando mi trabajo con un artista, lo he querido comparar con una autora de la revista Namaste, Rosa Mascaró, en la cual nos habla sobre la crisis y educación emocional. En este artículo nos habla sobre el significado de la emoción y que nos permite esta emoción. Además dice que emoción significa poner en movimiento. A continuación adjunto un trozo del artículo. 

“Todas estas emociones hacen que nos pongamos en movimiento, son el impulso que nos lleva a la acción. Para que esta acción tenga sentido, para que no sea simplemente un “acting” si no una acción eficaz, buena para uno mismo y para los demás, es imprescindible primero saber cuál es la emoción que nos impulsa, es necesario tener conciencia de lo que sentimos para poder usarlo como motor de cambio tanto personal como social y es aquí es donde la Educación Emocional puede aportar mucho
La Educación Emocional nos enseña a comprender las causas de lo que sentimos, a reconocerlas y a diferenciarlas. A discriminar y comprender que nos sucede para poder ponernos en movimiento. Una vez reconocidas y comprendidas las emociones se trata de aprender a gestionarlas, de tener una actitud asertiva, de ser capaces de hacer crítica y autocrítica no destructiva, de construir una buena autoestima que nos permita conocer nuestras debilidades y nuestras fortalezas, en definitiva de comprender que nos pasa y que les pasa a los demás fomentando relaciones de cooperación tan necesarias en el contexto de crisis económica, de valores y social actual”

Lo que he querido mostrar con este artículo para compararlo con mi trabajo, es el alarmamiento de  las emociones, es decir, mi trabajo quiere alarmar y pedir ayuda cuando tenemos emociones tristes. A partir de poder conocer nuestras emociones tenemos que llegar a saber cómo gestionarlas o como llegar a tratarlas.
El motivo que me llevó hacer este trabajo fue cuando empecé a leer artículos y ver instalación-performance, me llevaron a leer el artículo de Rosa Mascaró y me dio la idea de poder trabajar con las emociones relacionándolo con mi transductor. 

Por último adjunto las láminas de las fotografías.