Archivo del Autor: Daniel López

Referentes


Chris Ware es un historietista estadounidense, cuyos cómics se escapan de la metodología básica de ilustración del contenido. Se encarga de dibujar historias de personas aunque también de animales, en su vida cotidiana. Se caracteriza por profundizar en los objetos y en la presencia de edificios, poco realista. Trabaja principalmente a mano en su taller, con tinta pero, lo que más me llama la atención de su forma de trabajar no es como dibuja sino como ilustra el cómic. En una de sus obras, “Fabricar Historias” destaca este aspecto. Ware huye de la secuencia lineal de viñetas y vende su cómic dentro de una caja que contiene distintos formatos de lectura y sin orden aparente. Es por eso que no es solo un dibujante sino también un diseñador. Cambiando el formato tanto como haga falta para expresar mejor los sentimientos. Me parece interesante su forma de trabajar en el hecho de que si lo trasladamos al trabajo de un arquitecto, éste puede venderse de un modo distinto al de presentar una maqueta o un plano.





Bibliografía:

-http://es.wikipedia.org/wiki/Chris_Ware
-http://www.entrecomics.com/?p=98267
-http://www.elconfidencial.com/cultura/2014-03-31/chris-ware-reinventa-el-comic_109635/


Tadashi Kawamata es un artista japonés cuyas obras se sitúan entre la arquitectura y el arte. Sus obras llaman bastante la atención por su monumentalidad y su carácter propio, el uso de un mismo módulo en toda la construcción. Utiliza tablones de madera, sillas, puertas, palillos… todo desgastado y  de madera, aprovechando el material roto o viejo. Amontona piezas hasta construir espacios como laberintos, zonas privadas, puentes… y lo construye adhiriéndolo al espacio urbano de la ciudad, otorgándole inestabilidad como una epidemia en el edificio. Lo que me atrae de su forma de trabajar es la intención de expresar los sentimientos a través de la arquitectura, en este caso una arquitectura orgánica. Un ejemplo de su proyecto es la exposición “Under the Water”, aludiendo al tsunami en Japón en 2011. Kawamata consigue meter al visitante debajo del agua mediante su peculiar arquitectura, expuesta toda ella en el techo, mientras que la sala de exposición queda totalmente libre.



"Under the Water":




Bibliografía:

-http://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-239248/arte-y-arquitectura-under-the-water-tadashi-kawamata

-http://www.revistadeartes.com.ar/xxii_escultura_tadashi.html

Historia – Cuadro de Pieter Brueghel "El molino y la cruz"

En el cuadro de Pieter Brueghel "El molino y la cruz", he marcado en una transparencia azul un personaje. Parece un punto blanco en el cuadro, pero he escrito la siguiente historia en la que explico quién es y cómo se relaciona con el entorno:


Historia:

Casi no recuerdo cómo acabé así… No le doy importancia al pasado, aunque repercuta directamente sobre mi vida en el presente. Ya no puedo caminar por las calles de la ciudad sin percatarme de esos escondidos y molestos susurros que golpean mi cabeza como un péndulo que balancea de oreja a oreja, emitiendo un sonido más ensordecedor que el campanario de la ciudad.

Hace ya tiempo que me fabriqué la esfera, de material transpirable y con unos diminutos orificios por donde poder mirar. Normalmente llamo la atención por donde paso, pero consigo evitar los susurros que hablan a mi deformidad. Sin embargo, hoy no es un día cualquiera. Desde el molino en lo alto de la gran roca, esta mañana han anunciado la proximidad de una gran tormenta que se acerca a la ciudad. Todo el mundo ha entrado en pánico. Los animales han sido los primeros en reaccionar; todos han escapado de sus jaulas y los cuervos sobrevuelan todo el monte. Hasta los más pequeños han abandonado a sus familias corriendo en un frenético intento de salvarse. Las avanzadas  de soldados se han quedado atrás y luchan por establecer el orden. El rey ha mandado reunir a toda la población en la colina más alta fuera de la ciudad, donde se ha formado un gran círculo alrededor del rey, a la espera de una decisión para salvar la tormenta.

 Yo venía del bosque, a donde suelo retirarme para estar solo. Vestido nada más que con una prenda similar a un poncho o capote, de color verde oscuro y unos pantalones; me incorporé a la multitud. Ésta parecía haberme olvidado por completo. Los niños no se plantaban delante de mí analizando mi estructura facial, en cambio, todos tenían en mente la reunión en la colina. Nada más salir del bosque, a mano izquierda, se encontraban un grupo de ancianas rezando al lado de lo que supuse eran sus nietos. Un poco más adelante, avanzaba un carro inundado de personas y tirado por un solo caballo que cruzaba el pequeño riachuelo como si fuera ese el esfuerzo más costoso de su vida animal. Puede que sea la escena de un pueblo sumido en el caos, pero desde el primer momento en que salí del bosque me he sentido una persona normal entre todas.

Trabajo final proyectos 2

Curso Proyectos 2
Título del trabajo El mundo escondido de Gabi al detalle
Tipología Visualización de datos, Exposición, Multimedia
Palabras Clave Investigación, Conocimiento, Curiosidad


Introducción
El planteamiento de proyecto es el experimento con el oficio, trabajando codo con
codo con un personaje extranjero que haya venido a vivir al sureste español. En mi
caso se encuentra Gabriella (rumana), la esteticista de la peluquería Karmen de mi
calle.
Un proyecto precisa de un gran estudio y detenimiento sobre un objeto o punto a
trabajar. De eso trata mi labor con Gabi y su oficio, de un interés por conocerlo. He
realizado varios ejercicios a lo largo del curso, con los que he tratado temas clave
del entorno de mi anfitriona.

Resumen

Gabi

Para que entendáis mi trabajo con Gabi he de explicar por qué me interesa. Algo
relacionado con la arquitectura es que Gabriella trabaja para personas, igual que
nosotros. Ya con ese punto encontrado hay un largo estudio que no se mide con
regla. Ella hace sentir bien a los clientes pero, ¿cómo?


Mi primera actuación consistió en la elaboración de un “chinzairyo” a partir de
materiales cercanos al entorno de Gabi. Con este trabajo pude familiarizarme con
materiales como la cera, la acetona o el algodón. Con ello aprendí por ejemplo que
la acetona tiene un punto de congelación más bajo que el agua, ya que probé a
congelarlo y no dio el mismo resultado. La cera descubrí que Gabi la mantiene
caliente toda la jornada laboral desde primera hora de la mañana, a fuego lento
para evitar quemaduras; cómo lo aplica con un palo de madera plano y cómo lo
retira. Todo para poder realizar mi “chinzairyo”.




Mi interés recayó más tarde y con más fuerza en la técnica de la manicura que
realiza Gabi. En este punto dediqué la mayor parte de estudio ya que entraba en
juego el importante papel que tienen las manos, algo que me resulta interesante
pues es mi mejor herramienta. Traté de explicar mediante mi intervención cómo
realiza Gabi a su manera su trabajo, y conocí nuevas herramientas como el cortacutícula,
el separa-cutícula y me enseñó el masaje que realiza a sus clientas y que
aprendí con ganas. Uno de los proyectos más interesantes fue la prótesis que
ayudaba a quien se la pusiese a hacer la manicura. Sin embargo, como todo
proyecto, no resultó del todo eficaz. Se basa en una prótesis material con unos
pesos en los brazos y un guante corrector de posición, pero también incorpora un
audio simulando una conversación con una clienta mayor donde nos cuenta su
vida (con mi voz).

















También trabajamos con los flujos de alrededor de Gabi, en su oficio en mi caso.
Ahí pude ver el movimiento del pelo de la peluquería, estudiando puntos clave del
local como la puerta de la entrada por donde entra viento y la propia forma del
local y sus muebles, por donde fluye el pelo. Ideé con esa idea una performance
del lugar con elevaciones desde el suelo para manejar esos flujos de una forma
distinta. En este mismo punto realicé un transductor para medir la cantidad de
pelo que cae al suelo en zonas estratégicas. Es curioso que Gabi trabaje en una
peluquería, pero en cambio ella nunca ha cortado el pelo. Es por eso la
profesionalidad que tiene aunque no lo parezca, pues la estética abarca
especialidades concretas de las que la de Gabi no es el pelo.


















Los últimos trabajos están en formato video, en los que se presenta la relación de
Gabi con dos personajes distintos, materiales y orgánicos. Dos de estos vídeos no
fueron realmente acertados aunque me ayudaron a averiguar lo que sería mi
último proyecto. Éste trata de las manos, las uñas, de un modo bastante personal.
He querido meterme en situación y me he pintado las uñas para realizar un
estudio tanto del crecimiento de la piel (cutícula) como el desgaste que se aprecia
con el tiempo del esmalte. Con esto adquiriré datos verídicos e información para
presentar en la exposición final. Al final es un antes y un después, que se aplica
también al sentimiento de cada cliente.





Proyecto final:




Videos:

-Manicura

-Agentes

-Taskscape
-Proyecto final:

https://www.youtube.com/watch?v=hRT2qQGyuQE&feature=youtu.be













Exposicion2 avanzado

Una vez realizado el vídeo que adjunto a continuación, debía trabajar con la presentación del mismo para llamar la atención de los visitantes y supieran de qué va la exposición. Ésta es claramente informativa. El vídeo lo colocaré en un pilar negro de 1 metro de altura y 27x23 cm de grosor, suficientes para colocar un Ipad con el vídeo. En el pilar aparecerá el nombre del rincón y fotos de trabajos antes-después de mi anfitriona Gabi con las que la gente podrá jugar a relacionar los antes con los después, pues estarán desordenados. El Ipad tendrá incorporados unos cascos:













Imágenes con detalles del rincón:

  














1er vídeo:

https://www.youtube.com/watch?v=XDFwrQv_XWM&feature=youtu.be


2o vídeo:

https://www.youtube.com/watch?v=hRT2qQGyuQE&feature=youtu.be











exposicion2

Esta semana he seguido trabajando con el tema de las manos, pero con otro enfoque muy distinto. Esta vez me he querido poner en situación y hacer ver en mi exposición lo que pasa exactamente en las manos en el mundo de Gabi. El título de la exposición se llama así: El mundo escondido de Gabi al detalle. 

Mi propuesta es realizar un vídeo. En él se verá la evolución de la mano y las uñas en concreto cuando pasa el tiempo antes y después de hacer la manicura. Para ello, voy a ir haciendo fotos de la mano y de los dedos desde que me hago la manicura hasta que el color del esmalte se desgasta por completo. En ese período veremos el crecimiento de la uña y de la cutícula de las uñas en fotogramas, 5 fotos/día. El período está previsto para una semana, alargándolo hasta un mes si se puede.

Para la realización del proyecto ha sido necesario construir una plataforma de cartón donde colocar una cámara CANON IXUS 130 de 14,1 Megapíxeles. las fotos se realizan sobre una tabla de madera elevada y de cubierta negra para apreciar mejor la mano. La plataforma tiene un orificio donde colocar la cámara. El tablón se ilumina con un flexo.















Como ya he dicho, son mis propias manos el objeto de estudio, pintadas por mi anfitriona Gabi esta semana en el local Karmen, con todos los pasos de la manicura:

LÁMINA EXPLICATIVA



Las primeras fotos:

DEDOS
1.
 2.

MANOS
1 y 2


1 y 2


La exposición estará formada por un vídeo en un área delimitada por una mesa y por un panel donde colocaré fotos de varias manos de clientas tan solo con el antes y después de la manicura. Además de la lámina explicativa de la habilidad.

1.

 2.









3.



 4.



5.


























exposicion1

PRÁCTICA FINAL
Tras un largo estudio y trabajo de los diferentes aspectos del oficio de Gabriella, proyectos llevados a cabo como: la betacera, la prótesis para acelerar el aprendizaje de la manicura, el transductor de pelo o los diferentes vídeos del entorno de trabajo con mi intervención, me he dado cuenta que el aspecto que más me llama y resulta interesante es la mano. La mano es la herramienta más versátil que existe y es, además, el objeto de trabajo de mi anfitriona. Esta semana me he volcado totalmente en esta gran herramienta, anotando el cambio y empleo que se da en el trabajo de Gabi. Gabi trabaja con las manos, para las manos. Por ello, he comenzado fotografiando las manos de las clientas antes y después de hacerse la manicura (por Gabi, con una fotografía de la cara también para comprobar el estado de ánimo antes y después). La manicura supone un cambio en varios aspectos de la mano: la cutícula, el bello, las uñas, el color de uñas… Mi visión de proyecto es trabajar con moldes de manos, rellenos de cera (material con el que trabaja Gabi) o escayola. Mi intención es crear una estructura a base de manos cuyas uñas estarán pintadas con los diferentes colores que utiliza Gabi para sus clientas. La estructura será abstracta, con numerosas manos pegadas entre sí. Otra opción es ajustarlas en un mural,junto a las fotografías de manos “antes-después”.

Como añadido a la exposición, voy a integrar una mesa donde expliqué la habilidad de la manicura que ya realicé, con una mano de cera pegada al mural para practicar. También pondré fotos explicativas de mi prótesis en lo referente a cómo posicionar la mano para pintar uñas.
Ejemplo de un “antes-después”:
    


                                                     
 ANTES                                                                     DESPUÉS


Boceto de la exposición e intento de mano a base de cera, utilizando como molde un guante de silicona.








practica5


Esta vez he querido filmar a mis tres personajes (Gabi, planta y cera) con un argumento común y donde interaccionen entre ellos. El argumento es el siguiente:


Gabi acaba de terminar de hacer la manicura y depilación a una clienta anterior. Se encuentra en su rato libre. Lleva días observando la flor de pascua que está en el recibidor; sus hojas se están secando del viento producido por los secadores, además del que entra por la entrada. A Gabi se le ocurre utilizar la cera, aprovechando que se encuentra algo caliente de antes, pero le sube la temperatura al máximo para poder manejarla mejor. Se dirige desde la mesa de manicura en la sala principal de peluquería a su “despacho” a mano izquierda de la entrada. Sube la temperatura de la cera; la pastilla se hunde lentamente hasta que apenas se ve un pequeño trozo de cera en la superficie, y entonces se hunde súbitamente. Gabi coge la planta y la lleva a su camilla de trabajo (planta distinta en el vídeo para no estropear la verdadera). Cuando la cera está ya caliente la va aplicando a una de las hojas de la planta (la cera está demasiado líquida y le da varias vueltas al palo para que no caiga). La cera se seca, apreciándose que la hoja ya no se mueve por el viento por el exceso de peso de la cera. Además, la hoja antes verde ha adquirido ahora el tono azul de la cera, resultando más llamativa y atractiva. Algo interesante que descubre Gabi es que la cera, después de aplicar, se puede retirar fácilmente de la hoja (por sus condiciones de textura).





ejercicio5


Para esta semana he preparado un vídeo (taskscape) en el que explico un poco más lo que ocurre en el entorno de mi anfitriona. Basándome en tres personajes: una persona, una planta y un objeto inanimado, he estudiado el ritmo y los tiempos de cada uno en su estancia natural en el espacio de Gabi. Luego he modificado esos ritmos con una intervención indirecta sobre cada personaje.

Personajes:
-Flor de pascua (euphorbia pulcherrima), encima de la mesa de espera de los clientes.
-Cera, calentada a nivel 5 en el recipiente de la sala de Gabi.
-Gabi, vestida con ropa deportiva y cómoda.

Modificaciones:
-A la flor de pascua le he aplicado viento generado por un secador de pelo del local, desde distintas posiciones durante unos segundos. No debía aplicarle mucha fuerza o demasiado tiempo por riesgo a secar la planta.

-A la cera le he aplicado más calor, subiendo la temperatura del recipiente en el que se encuentra normalmente a un nivel 5 sobre 10. Probé subiéndole tan solo 2 niveles, pero el dispositivo maneja unas temperaturas algo bajas sin grandes subidas de diferencia. Por ello lo subí al máximo; Gabi siempre lo deja a 5 por riesgo a quemaduras (no se derrite totalmente la cera, dejando una parte sólida en el centro)

-A Gabi le he puesto dos abrigos y un vaquero encima de la ropa que suele utilizar (deportiva y cómoda, leggings), en un intento de poder apreciar el cambio de ritmo al caminar e incluso al hacer la manicura.

También he realizado una lámina explicativa de los vídeos.

Taskscape


Esquema representativo

practica4


Para esta semana he tratado de realizar una "performance", atendiendo a los flujos presentes en el entorno de trabajo de mi anfitriona Gabi (peluquería), anteriormente estudiados con el transductor. El flujo a trabajar es el movimiento y la posición del pelo una vez cortado. El flujo del pelo viene directamente relacionado con la acción del viento sobre él cuando se abre la puerta del local (D). El pelo, situado en su mayor cantidad en las sillas de peluquería, se esparce por todo el local por el viento. Mi trabajo sobre el flujo es la evasión de las zonas de recepción, lavabo (A) y espera (C), dirigiendo el flujo únicamente a la zona de trabajo (B). Para ello, he propuesto la colocación de barreras entre 30-40 cm en el suelo para variar el flujo a mi interés.

              



 Otra propuesta: -cuerdas colgadas del techo en las zonas de mayor caída de pelo con el objetivo de incordiar al trabajador, ya que el pelo por si solo no llega a molestar de tal forma.




ejercicio4

El siguiente objetivo que me planteé trataba de la construcción de un transductor condicionado por la atmósfera del espacio de trabajo de Gabi, para saber ver y conocer mejor las cosas o flujos que suceden normalmente pero de las que no nos solemos fijar. Al principio no sabía por dónde empezar ya que el estudio de mi anfitriona es bastante pequeño. Sin embargo, una tarde pasé por la peluquería en cuestión y vi a Gabi realizando la manicura a una clienta, en una mesa junto a las sillas de peluquería y fuera de su estudio. Eso me abrió el espacio de trabajo, y pude estudiar la cuestión del pelo y las uñas. Ambas pieles muertas ensucian el local, por lo que intenté medir con el transductor la cantidad de pelos y uñas que pueden caer, y en qué zonas. Gabi no corta el pelo, pero sí hace las cejas y las uñas.


El problema del pelo es su excesiva ligereza, por lo que un sistema de detección de presión no sería efectivo. Aquí entra mi transductor, que transforma la energía del peso del pelo al caer en energía eléctrica. El aparato consta de un envase de plástico plano y otro cóncavo, una pila de petaca, cables de cobre, pinzas, una bombilla, una rejilla de plástico, corcho y aluminio. El material intermediario es agua, llenando hasta desbordar un poco el cuenco. La caída de pelo supone un sobrecrecimiento del volumen del cuenco, haciendo precipitar el agua en el envase inferior. El agua que ha caído es muy poca, pero suficiente para hacer elevar el corcho envuelto en aluminio que a su vez cerrará el sistema eléctrico de la pila, encendiendo la bombilla. Esto nos indica que hay que barrer. En la peluquería barren el suelo cada vez que terminan con un cliente, pero con el transductor sabrán cuando es necesario barrer.






 -Envase de plástico con decorado de esteticista (24x16 cm)

-Cuenco de plástico (base mayor de 14.5 cm de diámetro)

-Rejilla de plástico rosa

-2 pinzas

-Pila de petaca 4.5V y cables de cobre

                                                                                    -Bombilla de bajo consumo 24V

                                                                                    -Plano de corcho (14,5x5 cm)


-Papel de aluminio













El transductor se coloca por tanto en puntos estratégicos del local para medir bien la mayor parte de suciedad. Los puntos son las 4 sillas de peluquería, la camilla del estudio de Gabi y la mesa fuera del estudio. Gabi se mueve entre los dos últimos puntos. Con este esquema no solo se puede saber dónde se acumula más pelo, que es en las sillas de peluquería. También podemos saber cuánto trabajo hay a diario, pues en caso de que tan solo se llene la primera silla cercana a la calle significaría que en un intervalo de 30 min. aproximadamente reciben a un cliente, en vez de utilizar las demás sillas.

He elaborado el siguiente mapa esquemático:


Esquema de la peluquería Karmen donde trabaja Gabriella (la entrada se encuentra en la parte inferior).


   Trabajo expuesto en la clase de Proyectos 2 de Arquitectura