










Kit del oficio
20170104_Exposición final
Para la exposición del 13 de Enero, se va a tratar de sintetizar todo el trabajo realizado en este curso, el cual se expone en este blog, en forma de presentación con material de todo tipo, ya sea material, digital, gráfico…
Aquí se muestra el esquema que se va a seguir con los puntos que determinan donde se localiza cada objeto de exposición:

La exposición se compone por los siguientes puntos que indica la imagen, donde:
/1/ Mapeado realizado en AO del litroal, el cual abarca desde la playa de San Juan hasta Arenales del sol.
/2/ Ordenador portatil con los programas Rhinoceros y Grasshopper ejecutados con el script.
/3/ Kit de herramientas del arquitecto de nuevo oficio:
Elementos que encontramos en el kit:
3.1 Gama de pinturas luminiscentes
3.2 Tintes al agua
3.3 Instrucciones de uso
3.4 Cartas cromáticas
3.5 Kit del disfrute: Herramientas para disfrutar la intravention
3.6 Transductores
3.7 Carteles informativos
/4/ Carteles informativos en A4, los cuales mostraremos a continuación y hablan de los 10 puntos claves de la exposición e irán repartidos según estos mismos.
/5/ Exposición de especies de medusas de plastico y variedad de botellas tintadas.
/6/ Estructura desde el falso techo para la instalación de la cortina negra y de las botellas colgantes.
/7/ Cortina negra que evita el paso de la luz y facilita el efecto luminiscente.
/8/ Fotografías tanto de las intravention anteriores como las imágenes o fotomontages resultantes con sus respectivos carteles en A4.
/9/ A3 en acetato para superponer con el mapeado y poder localizar las intraventions en los lugares donde están dispuestos.
Por último, se han realizado los 10 A4 de los puntos clave de la exposición según lo acordado. Son los siguientes:
Dosier
Borrador

Lo que se expondrá en la mesa que irá conformando el kit serán estos 9 apartados:
1.- Maquetas: las cuales pueden servir al nuevo arquitecto para poder imaginar y realizar nuevas formas de una forma mas directa, antes de llevarlo a escala 1:1.
2.-Teléfono móvil: necesario para poder ver los códigos QR que aparecen en los mapas.
3.- Transductor: sirve principalmente para localizar aquellos flujos que nos interesan antes de realizar el objeto.
4.- Maqueta del terreno: Al igual que el punto 1.Maquetas nos sirve para interpretar mejor el terreno con unas escalas más manejables. Estos pasos podrían realizarse en casa sin necesidad de ir a la playa.
5.- Cinta métrica: esta es necesaria para realizar el drapeado y saber cómo y donde posicionar nuestros objetos. No siempre será necesario utilizar esta, ya que el punto 8.Muestra sería el mas adecuado para realizar ese drapeado dado que tiene las dimensiones precisas a escala que debería tener los objetos, pero es cierto que para distancias grandes preferiblemente usar la cinta métrica.
6.-Materiales: con ellos se pueden escuchar los sonidos que se producirían si cambiamos el materiales de los objetos. Se deja a elección del “nuevo arquitecto” esta decisión.
7.- Dossier: en él se explica la evolución del proyecto y conceptos que se creen oportunos explicar. Este será en tamaño A4 doblado por la mitad lo que sale un A5 para poder transportarlo con facilidad a donde se vaya y poder consultarlo siempre que sea necesario.
8.-Muestra: como ya se dijo anteriormente con ella se realizarán los drapeados para saber que longitudes deberán de tener nuestros objetos.
9.-Planos: estos nos sirven para ver en mayor detalle lo que se explica tanto en las cartelas como en el dossier, y así de un primer vistazo poder entender el resultado final del trabajo gracias a los fotomontajes.
Se realizan también 10 cartelas las cuales explican tanto el proceso que ha seguido el trabajo como aspectos a destacar que se podrían encontrar en el kit. Se deciden realizartodas en tamaño A5 y con el mismo formato para que se entiendan como un conjunto dado que no irán ni grapadas ni juntas de ninguna forma.
Por último el dossier, ya explicado brevemente arriba, se decide realizar en tamaño A4 doblado por la mitad formando un A5 para poder ser de fácil manejo y transporte. Este a diferencia de las cartelas se plantea cada página con un formato diferente ya que irá todo el dossier unido en un único libro y ordenado de la forma que se considera más oportuna para entender el trabajo.
Patrones, mapas e imagenes.
Siguiendo con los mapas de semanas anteriores, lo que primero presento son los patrones que me hacen entender el territorio por un lado y que sigo en mi propuesta por otro, para sacar así una conclusión final donde delimito una nueva línea de afección para mi trabajo.
Los patrones que he tenido en cuenta son los siguientes:
1.- La contaminación acústica; indispensable para poder realizar mi trabajo. Con este mapa entendemos de un solo vistazo que lugares tienen mayor ruido por lo que estos espacios no nos convienen para realizar la intervención.
2.- Mediante códigos QR con dirección a sonidos reinterpreto el espacio actual, entendiendo así por ejemplo que en las zonas altas como montañas o los castillos son lugares donde mejor se escucha el viento. Se aprecia claramente la línea del mar con un código naranja o la zona de ciudad con verde, el azul serían los terrenos donde se encuentran cantos rodados a grandes rasgos.
3.- Sitúo cinco puntos estratégicos dentro de la ciudad donde me gustaría posicionarme, aunque estos puntos podrían variar, pero siempre han de ser puntos concentrados ya que tanto el ruido que se genera en la ciudad como los flujos que en ella se pueden encontrar no son los mejores para posicionarme en ella, por lo que si localizamos estas intervenciones en puntos como plazas conseguiremos recrear mejor una playa a base de sonidos dentro de la ciudad donde la gente pueda pasar una tarde relajado o llevar a sus hijos a jugar.
4.- A base de sombreados para poder analizarlo de una forma mas directa localizo aquellas zonas en las que considero que ya tienen algo de interés y que con pocos objetos que introduzca ya conseguiré mi objetivo. Pongo un ejemplo; en la zona de los castillos, ya están elevadas, por lo que el viento se escuchará mucho mejor, ya tienen cantos rodados, por lo que solo necesitaría introducirle el sonido del mar con esos grandes tubos que comunicarían desde la playa.

Después de sacar estos patrones por los cuales se rige mi propuesta se plantea un nuevo mapa. En cada zona se introduce el código QR con su sonido correspondiente que se entiende que falta en el lugar para recrear la playa, se aprecia claramente como se deja fuera la zona de la ciudad solo cogiendo esos puntos precisos o las zonas mas elevadas por sus buenas condiciones.
Con un sombreado rojo se marca la línea la cual se considera que está afectada directamente por el mar ya que dentro de ese sombreado se puede escuchar su sonido perfectamente.
Finalmente se realizan dos líneas de afecciones, una linea roja hacia el interior de la tierra la cual recoge todos los puntos en los que se podría insertar mi propuesta, y una línea azul al exterior de la tierra que marcaría hasta que distancia se podría introducir la propuesta dentro del mar, entiendo que traspasando esa línea tanto las profundidades como las corrientes no son las mejores para los bañistas.


Por último se realizan 3 fotomontajes que intentan representar las tres zonas de actuación que se pueden dar con mis patrones y mis objetos. En la primera imagen sería desde una de las elevaciones que se encuentran en la ciudad, en la cual el único sonido que se debe introducir es el del mar dado que ya cuenta ese espacio con todos los demás.
La segunda imagen sería uno de los puntos que se podrían escoger dentro de la ciudad para recrear esa playa en la cual hay que tirar de todo el repertorio para poder conseguir lo que se desea, dado que dentro de la ciudad lo único que tenemos serían barreras visuales.
La tercera imagen es una imagen ya explicada en la entrada anterior la cual explica como se usa cada objeto y que flujo intensifica. Situada en una zona exterior de la ciudad, despejada de todo tipo de ruido en la cual se puede realizar y disfrutar con mayor plenitud de ese parque de sonidos.



Entrega Final: el Quid del Oficio
Para terminar el curso haremos un repaso final a todas las actividades realizadas. Repaso que, según el trabajo y dirección tomada por cada alumno necesitará que algunas actividades se retoquen o se rehagan. Este repaso pretende que cada alumno haga una reflexión propia e individual sobre los temas y actividades del curso, haciéndo hincapié en las implicaciones que el trabajo desarrollado tiene para el oficio de arquitecto. Cómo lo reinventa o no, qué toma de la disciplina arquitectónica como está normativizada en la actualidad y qué adapta, evoluciona, supera o, incluso, desafía. Se pretende que el alumno tome una posición reflexiva, argumentada y demostrada con el trabajo que ha desarrollado durante el semestre.
En el jury final del día 13 cada alumno presentará durante 5 minutos 4 o 5 puntos de estas reflexiones demostrándolas con su trabajo: señalando maquetas, detalles técnicos, dibujos, scripts, mapas, transductores, etc.
Los 4 o 5 puntos en los que el alumno considere que mejor se define la nueva versión del oficio de arquitecto que, poco a poco y de forma no lineal, ha ido construyendo durante estos 4 meses.
Es por ello que hablamos del «Quid» de estos nuevos oficios que han ido apareciendo semana a semana y que en unas ocasiones desafían enormemente el paradigma del oficio de arquitecto heredado de la modernidad y en otros sólo lo hacen evolucionar ligeramente. Desafíos y evoluciones que se derivan de dos simples movimientos. Por un lado, situarse en un entrono dinámico y cambiante como la línea de costa, poniendo en cuestión la estabilidad de mundo físico que la modernidad fija y que damos por supuesta desde entonces. Y por otro, el de trabajar desde lo material primero y las representaciones después poniendo en cuestión el modelo hilemórfico proyectual.
En este trabajo final de revisión y mejora de las actividades realizadas durante el curso, importa mucho la capacidad reflexiva y discursiva del alumno para identificar y explicar los hallazgos propios y centrarse en ellos.
Cada alumno ensamblará un «KIt» (notése el juego de palabras en el enunciado ;D y el ser la primera vez que se usa la palabra «ensamblar» en el curso) de herramientas, habilidades, instrucciones e, incluso (por qué no), indumentaria y estilo del nuevo arquitecto que se ha ido delineando en su trabajo.
El «Kit», como se mostraba en el artículo Architeures of Enjoyment (Gisbert, Harkness en proceso), es ni más ni menos que un maletín de cirujano o que la caja de herramientas del fontanero.
El «kit» estará acompañado de los trabajos del alumno que demuestran su uso. Por ejemplo, en el «kit» están los transductores que permiten medir y percibir flujos y energías con las que el arquitecto no suele trabajar acompañados por los mapeados resultantes y/o vídeos del transductor en uso.
EL día 13 se montará una exposición colectiva en el que cada alumno desplegará su «Kit» en varias mesas acompañadas en paredes y paneles colgados de su trabajo demostrativo. Aparecerán muestras y demostraciones de todas las actividades realizadas durante el curso: Transductores (las herramientas y sus medidas y formas de uso), Intravenciones (partes de ella e imágenes y vídeos de las distintas versiones realizadas en la playa), Repertorios Técnicos (ensayos, dibujos y esquemas técnicos, maquetas, detalles constructivos, muestras de materiales), Patrones para la escala de la intravención, Patrones y soluciones técnicas adaptadas a la escala urbana (media) y territorial, Mapas infraestructurales e Imagen sintética de la vida en un mundo construido por estos nuevos arquitectos.
Es decir el «kit» recoge el trabajo realizado. Pero no lo recoge sin más. Hace una labor de edición o, mejor, de comisariado sobre el propia trabajo. De ahí el formato «kit» y exposición.
En la exposición se harán 10 cartelas que llamarán la atención sobre las 10 claves o «quids» del trabajo del alumno que resumen la importancia de su trabajo. Estas 10 cartelas tendrán una extensión de 100 a 200 palabras.


Ejemplos de cartelas en exposiciones que explican las claves ( quids) de la obra o detalle concreto dentro de todo el trabajo de un artista o de un movimiento artístico.
Los temas a destacar en ellas son aquellos en los que el alumno explica el porqué de la importancia de esa herramienta, detalle, mapa, imagen, manual, etc para el oficio que se está (re)inventando o, por decirlo como en el título del curso: la importancia de ese detalle para el oficio con el que se está experimentando.
Se trata de que cada alumno tome la voz respecto a los temas tratados en el curso y se posicione. (Contra)poniendo el territorio, los sistemas constructivos y formales (patrones) con los que se ha construido la costa hasta ahora y especialmente desde la modernidad, es decir, la costa que nos encontramos en septiembre a principio de curso. Bien, (contra)poniendo esa costa a la que el trabajo del alumno propone. Donde nos encontramos una costa «muerta», estáticamente entendida y fijada con tecnologías como el hormigón armado y el «sistema domino», se han propuesto cosas vivas y dinámicas que trabajan con los flujos en lugar de detenerlos. Cuando el oficio normativizado mide con el sistema métrico global, para estos nuevos experimentos de oficio, se han inventado nuevas herramientas de medida y percepción que no son totalizantes sino relacionales. Si los dibujos del arquitecto moderno son descriptivos y representativos hemos hecho patrones paramétricos que trabajan también relacionalmente. Todas estas actividades que han permitido que en lugar de fuera del mundo (en una posición de vista de pájaro (o de dios) externa al mundo en sí) estemos dentro del mundo, con las cosas e inmersos en sus flujos energéticos. Que nos han hecho pensar en procesos creativos de construcción, prueba-error, ajuste, trabajo a medida, etc en lugar de en análisis, descripciones, representaciones u óptimos.
¿Ha sido realmente así? Este trabajo de reedición de las actividades no pretende demostrar lo que no sea (o se sienta) realmente así. Las cartelas deben detallar en qué medida cada alumno posiciona a su trabajo y él mismo en referencia a estas afirmaciones. En unos casos seguiremos heredando la modernidad «fijante» y creeremos que es la mejor apuesta y en otros demostraremos con un detalle o un transductor cómo se ha conseguido hacer una immersión en los flujos energéticos que cambia totalmente la manera de trabajar del arquitecto que se propone.
El objetivo: reflexionar el trabajo realizado durante estos cuatro meses con los ojos de un hacker del oficio. Si en este tiempo el grupo ha llegado a tener al menos 7 nuevas versiones de lo que un arquitecto puede ser/hacer… Los próximos años de trabajo pueden llevar a nuevos y mejores paradigmas de cuya definición y experimentación vosotros, los alumnos que habéis participado en este curso, podréis participar activamente también de ese debate que es el debate contemporáneo más importante de la disciplina y, por las implicaciones sostenibles, de estilos de vida y economía que tiene, también es un debate que se extiende mucho más allá de la disciplina.
Todos los alumnos deben participar de esta exposición y tomar fotos tanto de las cartelas como de su stand expositivo que también se subirán al blog.
El texto de las 10 cartelas (1000-2000 palabras) con todas las imágenes del trabajo se montará en un dossier con el formato enviado por email en indesign que se exportará a pdf.
Entrega
Se realizará una entrega del borrador del dossier con el texto de las cartelas y todas las imágenes junto con un esquema de la exposición detallando lo que va a contener el «kit» y cómo se va exponer y las necesidades logísticas (regletas, proyectores, etc) que se subirá al blog hasta el día 3 de enero hasta las 24:00h.
El día 13 de enero se expondrá el trabajo en el aula y frente al tribunal de curso y se subirán al blog imágenes de la exposición y el dossier definitivo hasta las 24:00h.
Revisión del 4 de enero
Diego https://diegotovarblog.wordpress.com/2017/01/03/cartelas-y-kit/
- Muy interesante pensar en tu nuevo arquitecto equipado como un escalador que va reparando y añadiendo material arcilloso y estructuras a la costa. Con su neopreno para estar medio sumergido trabajando. ¿Cómo la vas a colocar en el aula? ¿Traerás todo ese equipo? Mírate bien la aclaración general de más arriba y recuerda que tienes que traer los mapas y objetos en sí. Las cartelas son el apoyo.
- Creo que, en general, sólo echo de menos dos cosas en tu trabajo:
- La primera es que una vez te pones a dibujar en 3D se pierde la rugosidad de la erosión. No te dará tiempo a hacer mucho en los dibujos en sí pero quizá puedas combinar imágenes de lo rugoso con las de 3D liso para que el resultado se entienda mejor que estás hablando de procesos que no son nada «suaves» sino muy rugosos y más caóticos de lo que se percibe en esas imágenes. Quizá como en la foto de la silla o en este ¿fotomontaje?. Al final se trataría de mezclar escalas y recombinar las imágenes, que están muy ordenadas según las distintas actividades que hemos hecho y no tanto según tu propio discurso. ¿Por qué no mezclar la imagen de los patrones a mayor escala con los dibujos en la arena o los de las secciones drapeadas de la medición con los redondos corrugados de acero? Según nos contabas en clase unas vienen de las otras. Como han hecho Alba y le sugiero a María (punto 3) quizá deberías darle más protagonismo a todo ese trabajo de ir a los talleres, conocer el doblado de los redondos, las resinas, etc.
- El arquitecto que propones creo que no está un día haciendo planos y otro día trasteando con la arcilla. Me lo imagino más con los planos técnicos en la mochila y apuntando in situ donde tienen que reforzar y sacando los patrones allí mismo colgado de la vía de seguridad. ¿O cómo lo imaginas tú? Piensa el discurso desde ahí más que desde la cronología de las actividades.
- La segunda cosa, y está relacionada con la anterior, tiene que ver con lo que Ingold llama el «taskscape». Ahí dejo el término que no quiero liaros más ahora tan al final de curso… 🙂 Lo que quiero decir es que en el conjunto de trabajos que has subido no se percibe cómo se va a vivir esa nueva línea de costa que tu arquitecto construye. Creo que se entiende bien en la idea de «performance colectiva» que tanto te gusta. Si construir es un placer, ¡enséñanoslo!. Para que me entiendas, si hablaras de hacer castillos en la arena sacarías a niños pasándolo bien y llenísimos de arena. Pues también nos has hablado de cómo lo pasasteis bien haciendo las esculturas de arcilla con tus amigos. Sácalo en las imágenes. O al menos un poquito porque el trabajo ganaría muchísimo en cuanto a propuesta alternativa de formas de uso y construcción de la costa que parten desde el mismísimo material y, especialmente de disfrutar el contacto con él. Como ya hemos dicho varias veces: llevad al extremo la propuesta.
- Repasa también varios errores tipográficos que tienes 😉
Jorge https://archdlv.wordpress.com/2017/01/03/20170104_exposicion-final/
- el esquema de la exposición promete mucho, estoy deseando ver esas medusas a oscuras
- la primera lámina podría, además de hablar del blog, contarnos brevemente y en general en qué ha consistido el trabajo
- no pongas «Título del artículo», directamente el título 🙂 y lo mismo con «historial». Por ejemplo en la primera lámina podría ser «»blog del curso» y «experimentando con el oficio» o algo así
- en general, creo que al trabajo le faltan esas semanas que no pudiste desarrollar tanto el trabajo. Quizá en la exposición final puedas conseguir desarrollar un poco más las especies y que las imágenes que pones en la segunda lámina sean más impresionantes. ¿Cómo se vive esa nueva costa iluminada? Mírate los puntos 3 y 4 de los comentarios a Diego y entenderás a qué me refiero. Yo me imagino un territorio lleno de observadores astronómicos que ahora también miran al mar con otros ojos, donde el turismo ya no es de «sol y playa» sino de «estrellas, medusas plásticas y mar». Imágenes como esta, o esta, o esta, o esta, o esta, o esta, a ver hasta dónde puedes llegar para enamorarnos de la costa.
- por último, hay toda una parte del trabajo de principio de curso con tu gusano de madera flotante, que no estás usando. Sé que luego tu trabajo ha derivado a otra cosa pero todo lo relacionado con la flotación y la línea del mar quizá lo puedas recuperar. El transductor era muy bonito además.
Javier, no has subido la preentrega. Mírate los comentarios a los compañeros para hacerla directamente bien.
Adrián https://adriandearriba.wordpress.com/2017/01/03/borrador/
- Piensa en cómo vas a disponer esos elementos en la exposición para no tener sorpresas el día 13
- Ya que tu trabajo trata de los sonidos podrías pensar en poner algunos altavoces con los sonidos del mar. Sé que los códigos te llevarán a los sonidos pero estaría bien ambientar tu exposición y reconvertirla en una experiencia sonora
- En las cartelas me da la impresión que has cambiado el tamaño de letra o de papel, o la proporción, no lo sé… En general, creo que tienes más trabajo hecho del que has puesto, enséñalo 🙂
- También sería importante que repasaras las implicaciones de tu propuesta en el sentido del punto 3 y 4 comentado a Diego y en el 4 a Jorge. ¿Cómo es la vida en la nueva costa que propones? Hemos hablado de esto en clase, por ejemplo, cuando comentamos las imágenes, donde había incoherencias entre lo que dice que pasaría con los nuevos sonidos y lo que los personajes están haciendo.
Alba https://albavilchezblog.wordpress.com/2017/01/03/dosier/
- Lo más bonito de tu dossier es que todas tus pruebas materiales tienen mucha presencia y se mezclan con las imágenes. Como en la cartela 7
- Aunque la imagen general ha quedado muy pequeña y le falta estar vivida (puntos 3 y 4 de Diego y 4 de Jorge). Ya comentamos en clase que los dibujos que has hecho en 3D le faltaba vida e incorporar el proceso material. Que no se vean estáticas sino como unos organizamos en proceso de cristalización
- Mírate bien la aclaración general de más arriba y recuerda que tienes que traer los mapas y objetos en sí. Las cartelas son el apoyo.
- En las cartelas me da la impresión que has cambiado el tamaño de letra y tipografía. No sería lo más importante si al menos todos los tamaños fueran igual, sé coherente en el conjunto. El subrayado de los títulos no ayuda mucho… En general, te recomendaría que le dieras un repaso a toda la maquetación dejando más espacios sin miedo a un poco de blanco. Si necesitas más de 10 láminas no te cortes…
- En los textos sería mejor que hablaras de tu propuesta de arquitectura sin referirte tanto al curso. Piénsalo como una exposición que se podría llevar a otro lado y entonces las referencias a ejercicios y al curso no aportan nada. Te comento esto porque la actividad de reflexión final trata precisamente de que os posicionéis vosotros, sin la «excusa» del curso 🙂 Cuéntanos! ¿Qué implicaciones tiene pensar en este territorio como un proceso mineral en construcción? Gracias a tu trabajo con la cristalización de la sal y la absorción de los textiles el proceso mineral adquiere una escala temporal en la que podemos ser más conscientes de que el mundo mineral en el que estamos está siempre cambiando. (Mŕate también el punto 4 de Yuryi)
- La última lámina, con las vacas, está más escrita que dibujada. Enséñanos ese mundo con nuevos equilibrios de sal en uso.
- ¿Cómo es ser arquitecto en un mundo así? Eso es lo que debería reflejar el «kit» que aún no acaba de referir a tu trabajo tanto como el dossier.
Es esa parte de vuestra posición respecto a la profesión de arquitecto y a los mundos que ha construido y podría, en cambio, construir la que hecho de menos. Está en el trabajo pero falta que tú la hagas explícita y puedas construir un discurso con ella.
Marta https://martacoutovarela.wordpress.com/2017/01/03/kit-del-oficio/
- Aunque has cambiado tipografías y has puesto el fondo, las cartelas están muy bien.
- Demasiado texto en muchas de ellas, aunque muy bien escrito. Creo que tienes más trabajo gráfico y material que puedes incluir. por ejemplo en la primera cartela, aquellas fotos de las arcillas de colores en la roca eran muy chulas. Y precisamente cuentas esa experiencia en el texto, enséñanosla!Las tienes al final en dos cartelas que titulas «imágenes» pero la idea es que vayan juntas. Y así con todas… Por ejemplo, las muestras de materiales textiles que hiciste parece que irían mejor con la cartela «luces y sombras»…
- Quizá es que piensas ponerlas en la exposición pero no estaría de más que las incluyeras en el dossier junto al texto. Más vale una imagen… 🙂
- Finalmente, tu discurso sobre «ocultar» las nuevas construcciones no lo vemos en el trabajo desarrollado más que enunciado en los mapas. ¿Cómo se viviría una costa así? ¿Vendrían los turistas que buscan la imagen del mediterráneo tradicional sin nuevos desarrollos? ¿O qué ocurriría? Eso debería verse en la imágenes finales. ¿Cómo trabajaría el arquitecto en ese mundo? Esa reflexión es la que nos interesa con esta actividad de repaso y reflexión de exposición del «kit». Tiene que ver con lo que les comento a los compañeros más arriba también
Yuryi https://yuriyvatrala.wordpress.com/2017/01/03/preentrega-del-quit/
- Es muy impresionante ver todo el trabajo como lo has ordenado en el dossier.
- En general creo que echo de menos una visión más integral del territorio, con la línea de costa completa. Pues el único mapa que tienes así está muy pequeño. No sólo es que lo traigas en grande a la exposición como he comentado arriba. Es que, como les comentaba a los compañeros, se vea que este nuevo territorio que planteas es un espacio que cambia como cambia el viento. Cuando has usado gifs, por ejemplo, se ha visto mejor. También hemos comentado alguna vez que estaría bien tener las imágenes generales (con el niño gordito del balón) con viento y sin viento.
- No pongas «Título del artículo», directamente el título 🙂 y lo mismo con «historial». Por ejemplo en la primera lámina podría ser «»blog del curso» y «experimentando con el oficio» o algo así. Lo mismo que las palabras clave.
- Como le comentaba a Alba (punto 5), en los textos sería mejor que comentaras tu trabajo sin la coletilla del curso. Has ordenado el trabajo según las entregas de curso pero ahora se trata de que lo ordenes según la coherencia propia del trabajo que tú has hecho. Cuéntanos porqué es importante tu trabajo para una nueva forma de entender la arquitectura, el entorno y los trabajos que hacemos para transformarlo y habitarlo. Y hazlo posicionándote. Por ejemplo, cuando hablas de la modulación. Esto en clase lo hemos puesto en crisis varias veces, y sin embargo tú insistes en que es el «mejor método para domesticar ese espacio de Urbanova» (paǵina 19). Me parece muy bien que defiendas esa postura pero posiciónate en cuanto a qué aporta la modulación para trabajar con un flujo cambiante y difícil de modular geométricamente como el viento. ¿Por qué te interesa la modulación? Tienes que destapar tus intereses, hacerlos explícitos y construir un discurso coherente y que aporte algo al resto de profesionales.
- Revisa los textos porque tienes muchas frases repetidas supongo que al copiar los textos o editarlos.
María http://mariajparqdisfrute.blogspot.com.es/2017/01/formato-de-exposicion.html
- En general, la edición es fantástica y has conseguido que el trabajo sea muy coherente.
- El boceto de la exposición está un poco desordenado pero si sigues el esquema que te has puesto en las cartelas y el dossier se entenderá bien. El mosaico de colores de plásticos es muy bonito.
- Has hecho un gran descarte de imágenes y de trabajo. Lo cual siempre es un trabajo difícil pero creo que los has conseguido. Por comentarte algo creo que fue muy interesante toda las parte de ir a las fábricas de plástico y aprender formas de trabajo que luego tú has adpatado, quizá puedes añadir una cartela, si quieres o puedes hacer que la cartela 6 sea más explícita y poner alguno foto del proceso industrial y de cómo tú lo has adaptado, pero traéte todos las pruebas a la expo, eso seguro!
- No puedo evitar comentarte de nuevo que las imágenes se podrían ser aún más coherentes :). En el sentido que le planteo a Adrián en el punto 4 y a Yuryi en el punto 4. Que cada personaje del fotomontaje dé un detalle de lo que ocurre en ese nuevo paradigma que planteas. Por ejemplo, en la tercera imagen aparecen unas chicas con botas altas. Si tus plataformas siguen el movimiento ondulatorio de las olas, podríamos ver cuál es la diferencia entre un día de calma y uno de mar movido, o entre una zona de la costa con más oleaje que otra. Necesitarían ir con botas de agua? O al menos chubasqueros?
MAPAS, PATRONES E IMÁGENES
¿”Drapeamos” medio Alicante?
Esta semana mi principal obsesión ha sido la de fijar los patrones y desarrollar una tipología de los mismos para poder drapear la sección del mapa que os muestro en el siguiente panel. 
Como vemos los patrones redibujan la costa pero en este caso he querido mostraros dos escalas muy diferentes, creando distintas líneas de costa. Por un lado la escala que he denominado barrio, fue la original y cuyas áreas de actuación son más restrictivas. Esto se debe a que se pensó en la escala humana y las líneas de costa no superan profundidades mayores a 1,20m y los arcos de altura estaban entendidos entre 1 y 1,8 metros. Por otro lado la escala ciudad, que se configura por la misma tipología de patrones pero esta vez con las medidas más holgadas y adaptándose a la morfología del terreno. Cabe recordar que esto son patrones, es decir ofrecen diversas posibilidades obviando infinitas posibles e intentando destacar las más evidentes para que los flujos y el disfrute estén presentes.
En el fondo del mapa general apreciamos en rojo los picos de erosión y como se relacionan con la orientación predominante de la marea.
Las tipologías resultantes, como se aprecia en el panel son 3; la de saliente, entrante y playa. Con ellas podemos abarcar prácticamente toda la costa propuesta eliminando directamente las zonas edificadas (o la gran mayoría).
A continuación os muestro el concept-art, en él he querido destacar lo que no se aprecia en el resto del panel que es el carácter de performance indispensable para esta “intravención”.
Del mapeado a la infraestructura Urbana
Como habíamos comentado la semana pasada, vamos a pensar en el futuro de nuestra intervención urbana y como se desarrollaría teniendo en cuenta los diferentes entornos y las influencias que supondría tanto en la ciudad como en las personas en sí. El modo mas sencillo de imaginarnos el ecosistema que consumiría nuestra intravención, lo que hay que hacer es ver primero unas imágenes de puesta en escena de nuestro cambio.
En primer lugar, desde el nivel urbanístico, podemos observar en estas imágenes de diferentes zonas, entre las que destacamos la playa de Urbanova y la playa de san juan, pasando por la playa de san Gabriel; todas ellas en un lugar estratégicamente elegido mediante el mapeado de lo existente:
- Playa de Urbanova y sus salinas, en este momento un elemento protegido, pero con un carácter de diafanidad impresionante, por lo que, en nuestro caso, es un lugar genial para generar este clima hinchable, la nueva ciudad del siglo 23, fomentando el entorno de manera ecológica y tecnológicamente prosperable.

- Aprovechando las condiciones soleadas de la costa blanca para producir energía y filtrar los rayos solares por las capas de plástico High Tech para evitar los perjuicios en la piel humana. Podemos observar de manera mas detallada la diferente escalaridad de los elementos de cubrición o estructurales, apoyados con los globos con carácter estructural para soportar las duras climatologías presentes.

Éstas imágenes de fotomontaje del futuro provienen a partir del análisis realizado de la costa mediante la técnica de realizar un mapa con los elementos o variables que vamos a utilizar, produciendo de esa manera unas espectaculares imágenes de límites no reales de como comprendemos la costa mediante el uso del viento y todo lo necesario para la realidad de nuestra intravención.
- En primer lugar, analizamos las diferentes variables que actúan en nuestra zona de actuación:


- Por otro lado, elegimos, los lugares para la propuesta, situando en el mapa diferentes módulos de nuestra intervención, comenzando por los módulos grandes, que se encuentran en la zona de mayor incidencia del viento, con lo cual tenemos la posibilidad de llenar de aire mayor volumen, luego encontramos zonas de escala intermedia, en la que encontramos elementos de una interconexión entre estas zonas de gran escala. Por último, encontramos zonas de pequeña escala, que se encuentran en la playa, dando servicio al usuario de la playa.


Por último, vamos a ver las imágenes de cómo esto podría ser realidad, a partir de los elementos propuestos, generamos una realidad, compuesta por diferentes ecosistemas, por un lado el ecosistema de la intravención y las variables, que se unifica con el ecosistema de los usuarios cotidianos de la playa y las visuales y el impacto en el suelo que se visualiza desde las viviendas colindantes que forman la primera línea de la costa.































































